公司动态
当前位置: 主页 > 公司动态 >

教学的动画用什么制作软件

发布日期:2020-11-17 07:10

 

  特别是三维电脑动画,是个在计算机中生 成数字图形,设置它的运动,并用真实感的各种处理方法来生成逼真图像并转换成视频信 号的过程。

  三维电脑动画制作过程通常由以下几个阶段组成:输入素材;造型;调整材质 和贴图;设置动画、相机和灯光;着色生成图像文件;输出结果。

  下面以近年来国外最流行的影视制作软件Alias为例,介绍一下具体实施过程。

  我们以做一个中文字幕“专业动画”四个字为实例: 1.输入素材 一般指利用扫描设备输入做为参照的图像或贴图的图像,是扫描仪或从录像机上采下 来的视频信号及图像。

  当然选型数据和动画数据均可通过相应前端输入,但由于造价较高 而国内很少采用。

  手写或印刷的字“专业动画”,通过扫描仪采到SGI工作站上,成为Alias可 识别的图像文件。

  Alias提供描线(B样条曲线)功能,在 视图窗口中指出四个字的内外轮廓线。

  然后用造面工具(Set planar face),使轮廓线包围的区域形成 平面。

  再用Alias?Bevel功能,拉出有倒角 (圆角或斜角)的三维立体字。

  有时,也可造一条与汉字平面相垂直的线段,作为ext rude拉伸面的路径而生成拉伸成三维的立体字。

  如Patch可生成直纹面;Skin可由 多个不同的截平面线构造完整物体;revolve可由母线旋转成模型;bounda ry可由三条或四条边界构造曲面;round可直接生成三个面相交处不同半径的圆角 ;Blend(fillet)等多种工具。

  这些几何基本体所有的几何特性都有相应的参数,或设置 这些参数,或交互调整参数得到不同的几何体。

  另外,也可通过调整曲面上的控制点(C v?Control Vertex)或编辑点(Ed?Edit Point)来进行 多种变换深入刻画造型。

  3.材质调整 “专业动画”四个字的颜色是任意可调的,这包括物体中间色、高光色、自发光色、 透明色、反射区颜色等。

  还需调整高光区大小,高光区与中间色区过渡、反射率、折射率 、反射次数、折射次数等。

  此外,Alias还提供了本色贴图、高光区贴图、透明区贴 图、白发光贴图、反射贴图、反射率贴图、粗糙度贴图(bump)、三维起伏贴图(d isplacenent)等。

  通过对这些参数的调整,可得到金属质感,无高光非金属 和高光非金属,自发光等几大类质感。

  Alias本身提供了几种可用的背景环境,如:天空、地平面、云和太阳组成的 自然环境等。

  在场景中设置灯光后照耀在物体表面显现出其质感,再 通过模拟相机得到最后的图像结果。

  Alias提供了6种光源:环境光、直射平行光、点光、白炽灯光、线光和面光源 。

  如要做“专业动画”四个字从像机后冲入画面并定格,定格的位置就是字运动的关键帧 。

  5.着色生成图像(Render) 如果字幕是电影胶片用的,每一秒需24个画面,则电脑上须着色生成24个图像文 件。

  目前国内常用图像卡的图像尺寸512*576*1.503(长宽比)或 768*576*1.00或720*576*1.00,若输出为翻转正片,长宽比一 般在几千线(由所需精度而定)。

  Alias的图像生成有两种方法:Ray tracing(光线追踪)和Ray cast(光线投射)。

  Ray tracing是高级的着色方式,能自动计算物体 间的相互反射、折射、透明、及物体阴影、浓淡,使画面更生动、更逼线.输出结果 SGI工作站和486微机均可用帧控卡、图像卡或大帧存两种方式,然 后输出广播级录相带。

  Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件。

  其售价高昂,声名显赫,是制作者梦寐以求的制作工具,掌握了Maya,会极大的提高制作效率和品质,调节出仿真的角色动画,渲染出电影一般的真实效果,向世界顶级动画师迈进。

  她不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能,而且还与最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合。

  其前身是基于DOS操作系统的3D Studio系列软件,最新版本是2009。

  在Windows NT出现以前,工业级的CG制作被SGI图形工作站所垄断。

  3D Studio Max + Windows NT组合的出现一下子降低了CG制作的门槛,首选开始运用在电脑游戏中的动画制作,后更进一步开始参与影视片的特效制作,例如X战警II,最后的武士等。

  在应用范围方面,广泛应用于广告、影视、工业设计、建筑设计、多媒体制作、游戏、辅助教学以及工程可视化等领域。

  拥有强大功能的3DS MAX被广泛地应用于电视及娱乐业中,比如片头动画和视频游戏的制作,深深扎根于玩家心中的劳拉角色形象就是3DS MAX的杰作。

  而在国内发展的相对比较成熟的建筑效果图和建筑动画制作中,3DS MAX的使用率更是占据了绝对的优势。

  根据不同行业的应用特点对3DS MAX的掌握程度也有不同的要求,建筑方面的应用相对来说要局限性大一些,它只要求单帧的渲染效果和环境效果,只涉及到比较简单的动画;片头动画和视频游戏应用中动画占的比例很大,特别是视频游戏对角色动画的要求要高一些;影视特效方面的应用则把3DS MAX的功能发挥到了极至.

  请别老提FLASH,好吗 ?专业动画制作软件试试看Toon Boom Animate Pro适合独立动画人使用。

  我记得有人提供下载的,是动画软件,不过不是最好的,好的都要花钱买的,所以好的软件都是动画公司在用的 单纯的后期就是Premiere和After Effect简称称AE,可以合3d背景...

  原画及贴图的制作大多用AdobePhotoshop和Painter,PS的强大只要稍微懂的都知道,PS是最普及也是最简单的绘画及后期修改的软件,大多高手都不在乎软件的种类,习惯了一种,在那软件上下工夫就行了,我比较喜欢PT,效果自然,呵呵!模型制作的线dsmax和Maya了,这两种软件自身就携带后期特效制作,还有一种适用于复杂模型制作的软件ZBRUSH。

  在拍摄时我们把一个动作分成几个段,有点像三维软件里关键帧的设置,每一段的时间要算好,北京快3,因为有加减速的关系所以每一帧动作的幅度大小都是不一样的。

  家用PC机上的剪辑软件premiere就或者用《绘声绘影》可以实现后期剪辑。

  如果要求专业些的效果就需要到专门的录音棚和后期机房去制作了,费用较高,不适合初学者。

  配音,有时动画片要求有对话、旁边什么的配音,如果是实验性制的片子,可以买个音质高些的话筒,用录音软件:Cool Edit Pro 2.0(汉化版),就可以录制对话声。

  在保持不碰上话筒的前提下,尽量离话筒近些,以免录出的音乐由于距离远有回音。

  修图不要只针对当前一张图来修,要考虑到定格动画的特点,要多结合前后两张图片修图,力求连续播放时达到最佳效果。

  我们的建议是前期充分做好准备工作,能在前期完成的工作,尽量不要留到后期工作中去。